Beethoven Piano Sonata 13
Compuesta entre 1800 y 1801 y está dedicada a la Princesa de Liechtenstein.
Al igual que la conocida sonata para piano "Claro de Luna", junto con la cual fue publicada bajo el mismo número de catálogo, esta lleva el título "Quasi una Fantasia" (Casi una fantasía). El término hace referencia al distanciamiento de la forma respecto de la sonata clásica de Mozart y Haydn, fue utilizado por Beethoven con cierta libertad. Si bien sonatas anteriores, como la No. 12, o las de su último periodo, como la No. 29, también introdujeron cambios en el género, llevaron otros títulos, como "Große Sonate für das Hammerklavier" (Gran Sonata para el Piano).
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"El genio está compuesto por un 2% de talento y un 98% de constante perseverancia." –L. V. Beethoven.
Información e InscripciónBeethoven Piano Sonata 13 –Datos interesantes
Incluso para sus propios estándares de ruptura de género, Beethoven pasó por una especie de fase experimental en sus sonatas Op.26 y Op.27, y esta, la Op.27 No.1, representa la obra más sorprendente de ese período. A todos los que lo han tocado les encanta, es un poco oscura y no parece llamativa de inmediato. Pero eso es realmente parte de su diseño, donde Beethoven toma la forma arquetípicamente argumentativa, la sonata, y da un carácter básicamente narrativo de fantasía, improvisado, episódico.
No hay espacios entre todos los movimientos, que se organizan en orden rápido-lento-rápido-lento. Las conexiones motivacionales son escasas. Cada movimiento llena un vacío expresivo del que carece el anterior. El primero es elegante. El segundo; inquieto, ominoso. El tercero; hacia adentro. El cuarto, festivo. No hay un solo movimiento en forma de sonata. Los estados de ánimo cambian constantemente.
Beethoven Piano Sonata 13 –Novedades
El primer movimiento comienza con una melodía absurdamente simple, casi trivial. Lo único que socava su total ingenuidad es la cuidadosa articulación que Beethoven indica y los constantes cambios de sonoridad que la animan. La sección C es un contraste tan ridículo con esto que casi parece un nuevo movimiento, aunque su armonía Do Mayor ya se ha anticipado maravillosamente.
El segundo movimiento es, de nuevo, un ejercicio de articulación, con secuencias de acordes claramente improvisadas y algunas de las escrituras de textura más creativas de Beethoven en el regreso del scherzo. Es uno de esos movimientos extraños que pueden interpretarse de mil maneras y salir ilesos.
El tercer movimiento apenas merece el nombre; una sola melodía en tres partes. Y sin embargo, vuelve al final del movimiento final vertiginoso y ya grande, una inyección repentina de sentimiento sincero en un rondo ingeniosamente forjado; la sección de desarrollo es bastante impresionante, lleno de timbres orquestales.
Biografía de las Sonatas Op. 27
El hermano menor de Beethoven, Carl (1774–1815), se hizo cargo de las negociaciones con los editores. y fue eficaz a la hora de exigir y obtener precios máximos por las obras del compositor. La condesa Giulietta Guicciardi (1784– 1856) comenzó sus estudios de piano con Beethoven en 1801, y se produjo un romance. El 16 de noviembre de 1801, el compositor escribió a su amigo Franz Gerhard Wegeler: Mi pobre oído me perseguía como un fantasma; y evité... toda la sociedad humana. Parezco un misántropo y, sin embargo, estoy lejos de serlo. Este cambio ha sido provocado por una chica encantadora y querida que me ama y a quien amo. Después de dos años estoy nuevamente disfrutando de unos momentos felices, y la primera vez que siento que el matrimonio podría traerme felicidad. Desafortunadamente ella no es de mi clase, y en este momento, ciertamente no podría casarme, todavía debo trabajar sobre asuntos de un buen negocio. En 1803 Giulietta se casó con el conde Wenzel Robert Gallenberg (1783– 1839), y la pareja se instaló en Italia. Años después, en una conversación libro fechado el 4 de febrero de 1823, Beethoven recordó el romance, hablando con Anton Schindler en francés, posiblemente para que no lo entiendan los espías: Estaba amado por ella, y más de lo que jamás amará a su marido... y ella me buscaba llorando, pero la rechacé... Si hubiera querido dar a esa vida la fuerza de mi vida, ¿qué habría quedado para el más noble, lo mejor?
Información de los Hechos
Las sonatas del Op. 27 (Sonata 13 y 14) se anunciaron junto con el Op. 26 (Sonata 12), por Giovanni Cappi en marzo 3, 1802. Cada sonata lleva su propia dedicatoria.
Observaciones
Ambas sonatas, la 13 y 14, llevan la descripción sonata quasi una fantasia. Cada una tiene sus irregularidades, uniéndose a la 12 como trabajos experimentales.
Información que podría ser interesante
Esta obra estuvo dedicada a la princesa Josephine von Liechtenstein (1775–1848). Nació como la condesa Josephine Sophie zu Fürstenberg-Wetra y en 1792 se casó con Príncipe Johann Joseph von Liechtenstein (1760– 1836), conocido coleccionista de arte y un mariscal de campo en el ejército imperial. No se sabe mucho del conocimiento que tuviera Beethoven sobre la princesa aparte de una carta fechada en septiembre de 1805, aparentemente nuca se entregó la carta, en la que el compositor pide ayuda económica para su amigo y alumno Ferdinand Ries.
Observaciones Generales
Como en la Sonata 12, no hay estructura sonata-allegro en esta obra. Beethoven escribió attaca al final del primer, segundo y tercer movimientos, indicando así un flujo continuo para la sonata. Además, el tercer movimiento está unido al cuarto por una cadencia. Como en la sonata 12, el segundo movimiento es de tipo scherzo y el tercero sirve como movimiento lento. Al final del cuarto movimiento, ocho compases desde el movimiento lento regresan, por lo tanto iniciando el retorno cíclico por primera vez en las sonatas. Quizás casualmente, el retorno cíclico en la Sinfonía núm. 5, es también uno en el que una parte del tercer movimiento vuelve en el movimiento final. Por primera vez en las sonatas, el último movimiento es el más extenso, convirtiéndose en la piedra angular de la obra, en lugar del primer movimiento. Tal cambio también se observa claramente en la 14, 28, 29, 30, 31 y 32.
Posibles conexiones entre los movimientos
El primer, tercer y cuarto movimiento se abren con frases que colocan notas de la tríada tónica en tiempos fuertes. En el primer movimiento la línea se mueve desde el quinto grado de la escala hasta el tercero, en el tercer movimiento, en La♭ mayor, del tercer grado al fundamental, y en el cuarto movimiento desde un compás en el quinto grado hasta el fundamental, de regreso a la quinta, con una submediante pasajera, y luego a el tercero, con tonos de paso ornamentales.
El primer y cuarto movimiento presentan patrones de escala similares como una respuesta a los motivos iniciales, en el primer movimiento en los compases 1 a 4 y en el cuarto en los compases 3 a 4 y 7 a 8.
La sección de Do mayor del primer movimiento presenta un arpegio que se eleva a Sol, compases 39 a 40. El segundo movimiento se abre con un acorde roto en do menor que se eleva a la misma nota, compases 1 a 3.
Hay una relación cíclica entre el tercer y cuarto movimiento.
Primer Movimiento: Mi bemol mayor | Andante-Allegro-Andante | 4/4 Alla Breve, 6/8, 4/4 Alla Breve | ABA, Coda
Estructura
Las secciones A y B están subdivididas en partes más pequeñas.
Compases 1 a 8
Dos conjuntos de cuatro compases en Mi♭ mayor están marcados cada uno con repetición, el segundo conjunto con primeras y segundas terminaciones.
Compases 9 a 20
Una segunda idea basada en el mismo ritmo está en Mi♭ mayor para los primeros cuatro compases. Luego cuatro compases abren en Do mayor y modulan de nuevo a Mi♭ mayor, este pasaje se repite una octava más alta.
Compases 21 a 36
La sección vuelve al conjunto inicial de ocho compases, pero aquí las repeticiones están escritas para permitir ligeras variaciones.
Compases 37 a 62
La sección central contrastante presenta un cambio de tono a Do mayor, un cambio de compás a 6/8 y un cambio de tempo a Allegro. Los primeros ocho compases están marcados para ser repetidos. La repetición para el segundo grupo de ocho compases está escrito para incluir un final extendido que modula de nuevo a Mi♭ mayor.
Compases 63 a 78
La sección de apertura regresa sin repeticiones escritas para efectuar aún más variaciónes figurativas.
Compases 79 a 86
Una coda corta se basa en cadencias de la séptima dominante a la tónica.
Segundo Movimiento: do menor | Allegro molto e vivace | 3/4 | ||:A:||:B:||:C:||:D:|| ||AA′B′|
Estructura
Este movimiento tipo scherzo está en una forma modificada de minueto y trío, el da capo se escribe para introducir una variación sincopada de la exposición original en la repetición escrita de la primera parte. También hay una extensión de doce compases de la segunda parte con cadencias en do mayor. Los finales primero y segundo asisten a las secciones marcadas para repetir. Las secciones C y D están en La♭ mayor.
Tercer Movimiento: La bemol mayor | Adagio con espressione | 3/4 | ABA, cadenza
Estructura
Cada sección ABA tiene ocho compases. El último compás de la sección A final inicia la cadencia, que está escrita en el marco de dos compases adicionales.
Compases 8 a 16
La media cadencia al final de la primera sección se mantiene de modo que la sección B está en la dominante, Mi♭ mayor. Una línea conectora en octavas sincopadas proporciona un momento culminante en los compases 13 a 16.
Compases 24 a 26
La cadencia presenta una escala ascendente rápida seguida de un trino escrito en notas de ciento veintiochoavos y sesenta y cuatroavos. Un acorde de séptima dominante en la tonalidad de inicio de la sonata, Mi♭ mayor, va acompañada de una fermata, una cadencia escrita en notas de semicorcheas y una fermata final. Luego, Attaca subito l’Allegro vivace.
Cuarto Movimiento: Mi bemol mayor | Allegro vivace | 2/4 | ABACAB | tercer movimiento | Coda
Estructura
Las dos secciones B están en la dominante y la tónica respectivamente, y la sección C es un desarrollo de la sección A. Así, la estructura del movimiento sería clasificada como sonata allegro si no fuera por el regreso de A entre B y C.
Análisis de las partes escritas
El regreso del tema del tercer movimiento ya no está en La♭ mayor, sino más bien en Mi♭ mayor, tonalidad inicial de la sonata. Curiosamente, lo acompaña la marca Tempo I. Este marcado ha llevado a la especulación de que la sección La♭, aquí referido como el tercer movimiento, debe ser considerado como una introducción al movimiento final más que como un movimiento separado, comprometiendo así la percepción que la sonata es verdaderamente cíclica. Esta percepción podría considerarse como un ejemplo temprano de los procedimientos utilizados en las últimas sonatas; 28, 29 y 30, donde los últimos movimientos tienen introducciones, y en el caso de la 28, una introducción extraída de obra anterior. Sin embargo, en el caso de considerar la obra como una de cuatro movimientos con un retorno cíclico es compatible por el attaca al final de la sección en La♭, una dirección vista entre cada uno de los anteriores movimientos, así como los cambios de tono. La sección termina con otra cadencia escrita marcada en presto.