Compuesta entre 1795 y 1796.
"El genio está compuesto por un 2% de talento y un 98% de constante perseverancia." –L. V. Beethoven.
Información e InscripciónLa segunda de las dos pequeñas sonatas Op.49 de Beethoven es una obra delicadamente lúdica y aristocrática. El primer movimiento presenta un desarrollo ultracomprimido y dos temas que están sorprendentemente bien unidos por vínculos motivadores. El segundo movimiento, un minueto, es casi un pequeño estudio en texturas instrumentales; la sección A está escrita para una sección de cuerda, B para instrumentos de viento y C para metales.
Un punto interesante es que el manuscrito de esta sonata no contiene ninguna indicación dinámica en absoluto, con la excepción de dos pianissimos en el segundo movimiento. Los pianistas realmente se quedan a su suerte, y es sorprendente que tantos elijan el mismo esquema dinámico. Un punto definido de divergencia radica en la interpretación de la sección A de Menuet: algunos pianistas toman el staccato con la mano izquirda, y algunos lo tocan legato.
Un motivo de cuatro notas del tema de apertura es la base del segundo tema.
La segunda área temática toma prestado el tema de la apertura, con patrones rítmicos de tresillos de corcheas seguido de cuatro notas negras, compases 36 a 41, y modificándolo en los compases 42–48.
La sección de cierre está tomada de la transición anterior, compases 15 a 20.
El primer tema se desarrolla en re menor y la menor, modulando a la dominante de mi menor.
Notas dobles rítmicas cortas sobre una nota repetida el acompañamiento guía el camino de regreso al descenso fragmentado de la escala en la dominante de la tonalidad inicial.
Un regreso toma material temático de la segunda área temática, presentándola en Do mayor antes de pasarla a la esperada transición al segunda tema mismo.
Aunque el espíritu y el tempo son los del minueto, la estructura no se desarrolla en la forma habitual del patrón de minué y trío.
La sección B presenta un nuevo tema en la dominante, seguido de una transición extendida que conduce de nuevo a A.
Se da entrada a la sección C con un cambio de tonalidad en Do mayor. Comparte con el >tema A un ritmo punteado ascendente.
La coda se basa en la figura rítmica inicial de el tema A. Se mueve a través de dominantes secundarios en do mayor y la menor a la tonalidad de inicio.
